10 удивительных фактов о Диснее, которые кажутся выдумкой, но абсолютно правда.

3 июня, 2025

Уважаемая медиа корпорация с корнями уходящими в 1923 год предлагает множество захватывающих историй о своем происхождении и развитии. Известная изначально как Студия мультипликации братьев Дисней, основанная братьями Уолтом и Роем Оливьером Диснеями, она претерпела многочисленные трансформации за годы своего существования. Продукция компании распространялась от анимации до живых постановок и различных других форм медиа. Кроме того, парк развлечений Диснейленд, отражающий значительное влияние компании на массовую культуру, также эволюционировал со временем.

🚀 Хочешь улететь на Луну вместе с нами? Подписывайся на CryptoMoon! 💸 Новости крипты, аналитика и прогнозы, которые дадут твоему кошельку ракетный ускоритель! 📈 Нажмите здесь: 👇

CryptoMoon Telegram

Различные истории о Диснее часто всплывают со временем. Истории вроде того, что Уолт Дисней предположительно произнес «Курт Расселл» как свои последние слова, или утверждения о скрытых посланиях в мультфильмах оказались ложными. Многие из этих историй искажают истину, например, неправильное представление о том, что Дисней написал «Кирт Расселл» (с ошибкой) на бумаге перед смертью. Однако среди теорий заговора и искаженных фактов есть некоторые странные анекдоты о Диснее, которые действительно правдивы, несмотря на то, что кажутся абсолютно невероятными.

Подсознательные сообщения Disney не являются теорией в данном случае

В течение многих лет говорилось о том, что Дисней участвует в теориях, связанных с подсознательными сообщениями. Тем не менее, утверждение о том, что буквы S-E-X появляются в небе во время «Короля льва», было обнаружено, что это необоснованные. По словам аниматора Тома Сито, который работал над фильмом, эти письма фактически указывают общую аббревиатуру для «спецэффектов» (SFX). Аниматоры, как сообщается, добавили эту нахальную подпись в качестве наклона к их значительной роли в производстве «Короля льва». Тем не менее, не все претензии на подсознательные сообщения в мультфильмах Диснея были дискредитированы; Некоторые действительно были проверены. В случае «спасателей» существование скрытых изображений вообще не является городским мифом.

В 1977 году дебютировал фильм «Спасатели». Этот фильм был переиздан на лентах VHS в 1992 году. В одной сцене, где Бернард, Бьянка и их друг Альбатроса Орвилл катаются в сардинистской банке, были краткие появления женщины, у которой не было топа менее чем секунду в течение двух случаев. Лишь после второго выпуска VHS в 1999 году, 22 года после его первоначального выпуска, были замечены эти зрелые изображения. Дисней рассмотрел это и в конце концов признал, что оригинальная анимация всегда содержала эти образы. Вывод был сделан, что фильм был подделан на последних этапах производства, но виновник остается неизвестным. Женщина на изображениях также продолжает оставаться загадкой. Из -за этих явных сцен Диснея пришлось снять миллионы копий и выпустить цензурированную версию.

Даже люди звучали страшнее, чем настоящие львы

Многие люди воспринимаются, чтобы обнаружить методы создания звуковых эффектов в фильмах. Тем не менее, профессионалы в киноиндустрии понимают, что это предположение далеко от истины. Большинство людей считают, что источники звуков в анимированных постановках ясны, но на самом деле художники Фоли играют решающую роль в кинопроизводстве, часто используя не связанные объекты для создания фолеев, которые не будут соответствовать тому, что изображено на экране. Например, вы можете ожидать, что лев рев от «Короля льва» станет реальными звуками льва, но, что удивительно, многие из звуковых эффектов фильма в этих сценах были фактически созданы другими животными или даже людьми.

В анимационном фильме 1994 года «Король льва» интересно отметить, что большинство ревущих звуков, которые вы слышите, на самом деле от Тигров и голоса Фрэнка Уэлкера. Поскольку рев льва не был достаточно интенсивным, чтобы передать предполагаемое сообщение фильма, вместо этого создатели выбрали уникальную смесь. Стоит отметить, что на этом оживленном изображении львы не совсем похожи на их реальные коллеги, и точность не была основной проблемой. Тем не менее, заставляется задуматься подумать о том, сколько детей, просмотра этой классики, сформировали свое понимание львов и их звуков, которые, возможно, сильно отличались от реальности. Многие взрослые сегодня все еще могут представить, что львов звучат как смесь тигра и человека.

Калифорнийский университет передал череп в дар Диснейленду

В Диснейленде вы найдете много необычных историй, циркулирующих, но есть столько увлекательных фактов, которые принимаются за городские мифы. Одна из таких странностей касается присутствия настоящих человеческих останков в пиратах Карибского проезда в парке. Эта достопримечательность Волшебного Королевства дебютировала в 1967 году, а затем послужила вдохновением для фильма 2003 года и его последующей франшизы.

В течение более пяти десятилетий, когда пираты Карибского моря дебютировали в 1967 году, подлинный человеческий череп и пересекающие кости, выставленные на кровати капитана на сцене капитана, оставались подлинными артефактами. Парк приобрел эти кости в медицинском отделе UCLA в качестве пожертвования. Во время вашего визита в Диснейленд вы можете проверить этот факт, спросив об этом с актерами или сотрудниками, которые подтвердят, что это не просто легенда. Первоначально было больше черепов, когда привлекательность впервые открылась, но в настоящее время остается только один.

Персонажи были вдохновлены группой

Между 1964 и 1970 годами «Битлз» были ведущими звездами пяти художественных фильмов и многочисленных рекламных. Их кинематографическое путешествие началось с их запоминающегося дебюта в «Тяжелой ночи дня». В то время их требование как музыкального акта было беспрецедентным. Учитывая эту популярность, неудивительно, что Дисней хотел сотрудничать с ними в течение 1960 -х годов. Интересно, что стервятники в фильме Диснея 1967 года «Книга джунглей» были концептуализированы с учетом Битлз, и их пригласили отдать свои голоса персонажам. Однако специфика того, что произошло между Битлз и Диснеем, остается неясной. Мы знаем, что изначально Битлз согласился с предложением, но в конечном итоге решили уйти из проекта.

Согласно заявленному объяснению, Битлз отказался от камеи из -за проблем планирования, но шептал, что Джон Леннон был тем, кто отверг эту идею. По сообщениям, он сказал их менеджеру Брайану Эпштейну, что они были слишком заняты для такого предприятия. Некоторые предполагают, что Леннон не любил появляться в анимационных фильмах, хотя, если это правда, это подразумевает, что он в 1968 году подразумевает, что он не поддержал анимацию Disney, так как The Beatles выпустили «Желтая подводная лодка» в 1968 году. Интригующий галстук между группой и Диснеем заключается в том, что Джон Леннон подписал документ, растворяющий «Битлз» на Disney Resort.

Дисней упустил возможность исследовать это

Хотя это может показаться маловероятным, потому что они не взаимодействовали раньше, Ариэль и Геркулес разделяют семейные отношения, когда первые двоюродные братья однажды удалили. Это не предположение, а реальность, основанная на происхождении их соответствующих историй. В то время как их сказки являются независимыми повествованиями, они оба черпают вдохновение из греческой мифологии в разной степени. Оригинальный Геркулес — герой полугогов, который является сыном Зевса и смертной женщины. Дисней адаптировал большую часть этого фона, внося некоторые коррективы. В отличие от Геркулеса, Ариэль не основан на каких -либо фигурах из греческой мифологии, но у другого персонажа в ее истории есть эти связи.

Проще говоря, Ариэль из «Маленькой русалки» является внуком Посейдона, так как ее отец — Тритон, сын Посейдона. Интересно, что Посейдон и Зевс — братья, которые делают Геркулеса (персонажа из другой сказки) дядей Ариэль и двоюродного брата ее отца. Теперь, хотя это не упоминается в «Маленькой русалке», что царь Тритон является морским богом, его подводное царство Атлантики настоятельно предполагает, что он правит всему океану. В 80 -х и 90 -х годах, когда эти анимации были впервые выпущены, идея объединения персонажей из разных франшиз была не так популярна, как сегодня. Таким образом, Дисней никогда не приходил в голову создать фильм, в котором Ариэль и Геркулес посещают семейное собрание.

Вдохновением для Урсулы послужила легендарная драг-квин

Многие персонажи Диснея черпают вдохновение из известных фигур в популярной культуре. Хотя ясно, что Битлз послужил основой для стервятников в «Книге джунглей», другие связи могут быть не сразу очевидны. Кажется удивительным представить, как такая фигура, как Божественная, известная Trag Queen и режиссер, может иметь какую -либо связь с детской анимацией. Однако, несмотря на то, что его не просили озвучить Урсулу, Божественное оказало огромное влияние на развитие внешности и характера Урсулы.

Известный своим смелым и ненадежным поведением, Божественный был признан своими провокационными замечаниями и нарушающими традиционные гендерные нормы, как внутри, так и за его пределами, используя местоимения мужского пола, даже когда они втянуты. Появление Божественного характеризовалось высокими белыми париками, напоминающими Урсулу, обильное количество лака для волос, чтобы они стояли в вертикальном положении, яркие платья, украшения и макияж. Концепция создания гламурного антагониста, вдохновленного Божественным, великолепна, учитывая, что Божественный служил культурным противником в самих СМИ. К сожалению, Божественное скончалось 7 марта 1988 года, более года до того, как Маленькая Русалочка была выпущена 17 ноября 1989 года. Поклонники могут только предположить о чувствах Харриса Гленна Милстеда к Урсуле, но многие считают, что он оценил бы этот характер.

Лилиан Дисней убедила Уолта изменить имя Мыши

Ориентируя влияние на иконки безмолвного фильма, такие как Чарли Чаплин и Дуглас Фэрбенкс, Микки Маус дебютировал в анимационном фильме 1928 года «Steamboat Willie». Сложно представить Микки Мауса под другим именем или личностью, но изначально он прошел через другой прозвище. Благодаря Лилиан Дисней, художнику чернила и жене Уолта Диснея, имя мыши было изменено от Мортимера на Микки. Хотя неясно, почему Уолт Дисней предпочитал Мортимер, он, безусловно, сябил имя к имени. Он сохранил имя, а затем назначил его одному из противников Микки.

Согласно многочисленным достоверным источникам, именно жена Диснея предложила использовать более веселое имя вместо Мортимера для главного героя. В честь этой причудливой детали различные персонажи во вселенной Микки Маус были названы Мортимером с течением времени. Интересно, что у другого персонажа, Гуфи, первоначально было другое имя, когда он впервые появился в 1932 году — Dippy Dawg. К сожалению для него, Гуфи не получил смену имени до своего дебюта.

Саундтрек к анимационному фильму Disney содержит семь песен Элвиса

В анимационном фильме «Lilo & Stitch» Элвис Пресли играет важную роль, так как он является самым заветным музыкантом Лило. Во время этой истории Лило заставляет Stitch одеваться как Элвис после того, как поделилась рассказ об Элвисе Пресли со своим новым внеземным компаньоном. Как король рок -н -ролла, Стич выступает на пляже, рисуя толпы, которые снимают снимки. В фильме представлены пять оригинальных песен Элвиса Пресли, а также две его мелодии, записанные другими артистами. Интересно, что этот фильм включает в себя больше песен Элвиса, чем любой фильм, в котором он лично появился.

Начиная с «Love Me Tender», Элвис Пресли сыграл ведущие роли или себя в примерно тридцати фильмах, показанных в кинотеатрах с 1956 по 1972 год. Он был показан в легендарных мюзиклах, таких как «Jailhouse Rock», в которых были созданы музыкальные оценки другими артистами. Такие песни, как Jailhouse Rock, приобрели популярность после выпуска фильмов Элвиса. Интересно, что Элвис только пел только шесть песен в одном фильме, в отличие от «Битлз», которые снимали фильмы о себе вымышленным, таким как «Помощь!» и другие. В отличие от «Битлз», Элвис был не просто исполнителем, а настоящим актером, появляющимся в концертных документальных фильмах. Однако, в отличие от самосозданной художественной литературы «Битлз» для своих поклонников в таких фильмах, как «Помощь!», Элвис не производил исключительную художественную литературу исключительно для своей аудитории.

Красавица и чудовище» стала первым анимационным фильмом Disney с правильным сценарием

До того, как Линда Вулвертон присоединилась к команде для «Короля льва», ни один анимационный фильм Диснея не начался с полностью написанного сценария с его начала. Классический дебют Disney 1991 года о использовании завершенного сценария до начала любой раскадровки или анимации. До 1990-х годов предварительная производительность обычно начинается с общих раскадровков и набросков ключевых сцен. В настоящее время это обычная практика, чтобы сценарий закончить, прежде чем перейти к раскадровке и анимации.

На ранних стадиях уникальный выбор «Красота и зверя», как сообщается, был обусловлен сложностью оригинальной сказки и видения Диснея для повествования, особенно во втором акте. В первом сценарии Вулвертона не хватало музыки и представлял более мрачную интерпретацию истории. После нескольких пересмотров фильм развился к своей окончательной форме. В конце концов, «Красота и Зверь» претерпела многочисленные модификации во время производства анимации, в конечном итоге изменив подход Диснея к анимации навсегда.

Аниматор Фрэнк Томас боролся за сцену

Анимации Диснея оставили неизгладимые моменты в кино, такие как культовый поцелуй по обмену спагетти из фильма 1955 года «Леди и бродяга». Может быть удивительным, что Уолт Дисней, часто почитаемый как гений, также был ошибочным. Один из его ошибок заключается в его первоначальном увольнении собак, разделяющих романтический момент, наслаждаясь спагетти. Первоначально сам Дисней не решался включить эту сцену, но в конечном итоге она попала на большой экран.

Повезло, что аниматор Фрэнк Томас был цепким. Он настаивал на сцене, чтобы остаться, в противном случае это могло быть исключено. Первоначально Уолт Дисней думал, что для собак было необычно делиться едой, даже для анимационного фильма. Он беспокоился, что такая сцена будет казаться глупой, а не романтичной. Несмотря на то, что его босс отвергает эту идею во время раскадровки, Томас все еще оживил сцену. В конце концов, Дисней оценил это, и душевный момент попал в фильм.

Смотрите также

2025-06-03 01:38